U tih šest decenija, festival Linkoln centar je verovatno bio prvo mesto u američkoj kinematografiji, okupljajući prepun portret filmske godine sa filmovima iz celog sveta, očekivanim jesenjim naslovima i restauriranim klasicima. To je festival koji je tradicionalno više opskrbljen pitanjima nego odgovorima.
„Jedno pitanje koje sebi postavljamo je: Šta je glavni film Njujorškog filmskog festivala? To ne bi trebalo da bude nešto što se očekuje“, kaže Denis Lim, umetnički direktor festivala. „To ne bi trebalo da bude nešto što se automatski čini kao da treba da pripada panteonu.
Canon — i širenje njegovih definicija — uvek je bio na vrhuncu pažnje na Njujorškom filmskom festivalu, gde su tokom godina igrali filmovi Satjadžita Reja, Akire Kurosave, Anjes Varde, Pedra Almodovara i Džejn Kampion. Na prvom izdanju festivala, 1963. godine, nastupili su Luis Bunjuel, Jasudžiro Ozu, Robert Breson, Roman Polanski i Žan-Lik Godar. NIFF, koji ne dodeljuje nagrade i ne nudi tržište industrije, strogo je definisan kao izlog onoga što programeri smatraju najboljim.
„Mi poštujemo tih 60 godina festivala nastavljajući da budemo verni njegovoj misiji, zašto je nastao, čemu je namenjen da služi i odnosu, pre svega, koji je imao sa gradom Njujorkom“, kaže Eugene Hernandez, izvršni direktor. „To je most između umetnika i publike i postoji već 60 godina.“
U poslednje dve godine, Lim i Hernandez su nastojali da ponovo povežu festival sa Njujorkom, šireći njegov otisak širom grada. Ali pandemija je to otežala. Festival 2020. održan je virtuelno i na autoputevima po gradu. Prošlogodišnji festival je vratio publiku, iako uz značajne mere predostrožnosti protiv COVID-19. „Bilo je to trogodišnje putovanje da se dođe do ovog trenutka“, kaže Hernandez, koji nakon ovog festivala odlazi da vodi Sundance Film Festival.
60. NIFF, koji će održati projekcije u svih pet opština tokom trajanja do 16. oktobra, ove godine naglašava te njujorške veze serijom gala za filmske stvaraoce iz rodnog grada. To uključuje premijerno veče sa Baumbahom; središnji deo dokumentarnog filma Nan Goldin Laure Poitras „Sva lepota i krvoproliće“; završno veče sa poluautobiografskim filmom Elegance Bratton „Inspekcija“; i proslava godišnjice koja prikazuje „Vreme Armagedona“ Džejmsa Greja, zasnovanu na njegovom detinjstvu u Kvinsu. Još jedna njujorška priča visokog profila, „Ona je rekla“, drama o istraživačkim novinarima Njujork Tajmsa koji su pomogli u razotkrivanju Harvija Vajnštajna, takođe je jedna od najboljih svetskih premijera festivala.
Na mnogo načina, malo se toga promenilo za 60 godina. (Godard će se ponovo vratiti ove godine, sa „Image Book“ pokojnog ikonoklasta koji će se besplatno puštati u petlji.) Osim, možda, što je postao veći, sa više bočnih traka i prometnijim glavnim pločama.
„Festival je tokom većeg dela svog života imao samo 20, 25 filmova u svojoj glavnoj listi. Mislim da ako pokušate to da uradite sada, nećete zaista dobiti punu sliku o savremenom bioskopu“, kaže Lim. “Pejzaž je tako ogroman.”
Svaki NIFF donosi mešavinu majstora autora i mlađih filmskih stvaralaca, ali je dihotomija između njih ove godine posebno bogata. Osim iskusnih veterana kao što su Claire Denis („Zvezde u podne“) i Park Chan-vook („Odluka o odlasku“), festival će ponovo dočekati dugogodišnje redovne goste Frederika Vajsmana („Par“), Martina Skorsezea („Kriza ličnosti: One Night Onli“, dokumentarni film o pevaču i piscu pjesama Nev Iork Dollsa Davidu Johansenu) i Paulu Schraderu („Master Gardner“). Jerzi Skolimovski („EO“), 84-godišnji poljski reditelj, i 94-godišnji Džejms Ajvori („A hladnija klima“) će svaki rezervisati svoje učešće na trećem njujorškom filmskom festivalu, dužem od pola veka. pre.
Film poput „EO“, koji prati magarca između brutalnih interakcija sa ljudima, direktno se bavi istorijom bioskopa, odajući počast filmu „Au Hasard Balthazar“ Roberta Bresona. Ali ona takođe pobeđuje sopstveni put, nešto što je Šrader, pisac „Taksista“ i nedavno tvorac „Prve reformisane“ i „Šaltera karata“, sam decenijama radio sa mučnom strogošću. To su filmski stvaraoci za koje je bioskop neprestani krstaški rat, pun bola i transcendencije.
Drugi filmski stvaraoci su ranije na svojim putovanjima. Nekoliko istaknutih na festivalu su debi. Bratonov prvi narativni film, „Inspekcija“, duboko je lični za 43-godišnjeg reditelja i fotografa. Predvođen upečatljivim nastupom Džeremija Poupa, dramatizuje Bratonovo sopstveno iskustvo kao gej muškarca u kampu za obuku. Tretman koji tamo ima je brutalan, sa odjekom „Full Metal Jacket“ Stenlija Kjubrika. Ali na neki način, to je poboljšanje u odnosu na njegovu surovu stvarnost kod kuće.
Škotska rediteljka Šarlot Vels takođe prenosi lično iskustvo u svom briljantno komponovanom, akutno poražavajućem prvom dugometražnom filmu, „Aftersun“, u kojem glume Pol Meskal i Frenki Korio kao par otac-ćerka na odmoru u Turskoj. U izuzetnoj meri, film je usklađen sa svakim prolaznim gestom između njih dvoje i strujama koje ih mogu razdvojiti.
Intimnost bi se mogla činiti manje relevantnom za „Til“, drama Emeta Tila koja ima svoju svetsku premijeru. Filmovi o takvim neizbrisivim trenucima u američkoj istoriji često koriste široki objektiv da bi uhvatili puni društveni opseg. Ali Chinonie Chukvu, u svom nastavku njenog revolucionarnog filma „Pomilovanje“ iz 2019. godine, svoj film drži usredsređenim, često duboko, na Tilovu majku, Mamie Till-Moblei, koju je spektakularno odigrala Danielle Deadviler. „Do“, kao i mnogi filmovi na festivalu, podseća na to koliko moćno može biti svedočenje jedne osobe.
